Քանի բանաստեղծություն է գրվել, և դրանցից յուրաքանչյուրում հեղինակը ցանկացել է որոշակի էություն փոխանցել ընթերցողին։ Միշտ չէ, որ հնարավոր է անմիջապես հասկանալ, թե ինչ իմաստ է դրվել, և դա պահանջում է քնարական ստեղծագործության վերլուծություն, այսինքն՝ անհրաժեշտ է կատարել վերլուծություն, որը կբերի ստեղծագործության խորը ընթերցման։
Ներածություն
Լիրիկական ստեղծագործության կենտրոնում միշտ կա հերոս, բանաստեղծության իմաստն ու էությունը պետք է փնտրել հերոսի զգացմունքների ու մտքերի մեջ արտահայտված «հիմնաբառերի» մեջ։ Միաժամանակ հրամայական է ուշադրություն դարձնել փոխաբերություններին, համեմատություններին և այլ էպիտետներին՝ հասկանալու համար դրանց դերը տեքստում, ինչի համար դրանք օգտագործվում են հեղինակի կողմից։ Նախքան Լերմոնտովի, Պուշկինի, Նեկրասովի քնարական ստեղծագործությունը վերլուծելը, անհրաժեշտ է կազմել պլան կամ սխեման, որից հետո հնարավոր կլինի բանաստեղծությունը բաժանել մասերի, ներթափանցել էության մեջ, եզրակացություն անել, այնուհետև միացնել բոլորը. մասեր միասին, որպեսզի տեսնեք ամբողջական պատկերը և հասկանաք, թե ինչ է ուզում ասել հեղինակն իր ընթերցողներին:
Լիրիկականի վերլուծության մոտավոր պլանաշխատում
Շատերը խորհուրդ են տալիս վերլուծությունը սկսել ստեղծման պատմությունից ու ժամանակից, այսինքն՝ ստեղծված բանաստեղծությունը կապել բանաստեղծի կյանքի շրջանի, պատմական իրադարձությունների ու մշակութային ազդեցությունների հետ։ Պատմության ուսումնասիրությունը կօգնի հասկանալ բանաստեղծի մտադրությունը, տրամադրությունն ու գաղափարական ու բարոյական դիրքորոշումը։
Օրինակ, Ա. Ս. Պուշկինի «Սիբիրյան հանքաքարերի խորքերում…» բանաստեղծությունը գրվել է 1825 թվականին Սանկտ Պետերբուրգի ապստամբությունից հետո և նվիրված է դեկաբրիստներին։ Իսկ Ա. Ա. Ախմատովայի «Պետրոգրադ, 1919» աշխատությունը նվիրված է Հոկտեմբերյան հեղափոխության իրադարձություններին։
Ահա, թե ինչպիսին կարող է լինել լիրիկական ստեղծագործության վերլուծության սխեման.
- Արարման պատմություն.
- Աշխատանքի ժանր.
- Գաղափարական և թեմատիկ ինքնատիպություն.
- Կազմ.
- Քնարական հերոսի առանձնահատկությունները.
- Գեղարվեստական և արտահայտիչ միջոցներ.
- Բառային նշանակում.
- Օգտագործելով շարահյուսական թվեր և հռետորական հնչյունաբանություն:
- Բանաստեղծության չափի որոշում.
- Աշխատանքի տեղն ու դերը բանաստեղծի ստեղծագործության մեջ.
Ժանրի առանձնահատկությունները
Լիրիկական ստեղծագործության վերլուծությունը ներառում է այնպիսի փուլ, ինչպիսին է ժանրի սահմանումը, որն արտահայտում է բանաստեղծի վերաբերմունքը պատկերվածին և ստեղծում որոշակի տրամադրություն։ Կան այնպիսի ժանրեր, ինչպիսիք են բանաստեղծությունը, էլեգիան, սոնետը, երգը, հիմնը, ոդիան, ուղերձը։
Բոլորը գիտեն, որ հիմնը փառաբանում է ինչ-որ իրադարձություն, անձ կամ կերպար, ինչը նշանակում է, որ ստեղծագործության մեջ կլինի հանդիսավորություն և հիացմունք։ Բայց էլեգիայի մեջ կան տխուր մտքեր, պատճառաբանություններ իմաստի մասինկյանքը, մարդկային գոյության մասին։
Աշխատանքի մեջ թեմաների (խնդիրների) նույնականացում
Ինչպե՞ս բացահայտել ստեղծագործության առանձնահատկությունը: Պետք է որոշել նրա պաթոսը (թարգմանաբար հունարենից՝ ուժեղ զգացում, որը ներթափանցում է ամբողջ բանաստեղծությունը): Տարբերում են պաթոսի հետևյալ տեսակները՝ հերոսական, քնարական, ողբերգական, դրամատիկական, երգիծական։ Սա կլինի թեմայի սահմանումը, հետևաբար՝ հերոսի ներաշխարհի արտահայտությունը։
Քնարական ստեղծագործության վերլուծական պլանը թեմաներից բացի ներառում է հարցերի ուսումնասիրություն, որտեղ դրսևորվում է հեղինակի անհատական մոտեցումը, սա, ասես, բանաստեղծին բնորոշ հատկանիշ է։ Օրինակ, Պուշկինը կարծում էր, որ բանաստեղծը մարգարե է, իսկ Լերմոնտովը պնդում էր, որ բանաստեղծը միշտ մնում է միայնակ մարդ, և հասարակ մարդիկ երբեք չեն հասկանա նրան։
Կոմպոզիցիայի առանձնահատկությունները
Լիրիկական ստեղծագործության վերլուծության սխեման բաղկացած է մի քանի կետերից, որոնցից մեկը ստեղծագործության կազմության ուսումնասիրությունն է, այսինքն՝ մասերի կազմությունն ու դասավորությունը, որտեղ հաջորդականությունը երբեք պատահական չէ և ունի իմաստային բեռ։
Շատ հաճախ օգտագործվում է այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսին կրկնությունն է, որը ներդաշնակություն է հաղորդում աշխատանքին, օրինակ՝ սկիզբն ու վերջը նույն տեսքն ունեն՝ «Գիշեր, փողոց, լամպ, դեղատուն…» (Ա. Բլոկ.).
Կան նաև այլ կոմպոզիցիոն տեխնիկաներ՝ հնչյունների կրկնություն, որտեղ բանաստեղծական տողերի վերջում կա հանգ և հակադրություն, օրինակ՝ երկու պատկերների։ Կոմպոզիցիան կառուցված է այնպես, որ յուրաքանչյուր տողի հետ զարգացում է լինում ու լարվածություն է սրվում, իսկ հեղինակըլրացուցիչ օգտագործում է խարիսխի կետերը, որտեղ գեղարվեստական էֆեկտներն ամենաուժեղն են:
Քնարական հերոս
Լիրիկական ստեղծագործության մեջ գլխավորը նրա հերոսն է, որը նշանակում է նրա ապրումները, հույզերն ու ապրումները: Հենց հերոսի ներաշխարհի միջոցով կարելի է հասկանալ հեղինակի դիրքն ու նրա աշխարհայացքի առանձնահատկությունները։ Այնուամենայնիվ, չպետք է ենթադրել, որ բանաստեղծն իր ստեղծագործություններում նկարագրում է իրեն, ամենայն հավանականությամբ, նա փոխանցում է որոշակի դարաշրջանի մարդկանց բնորոշ վիճակը։ Պատկերը ստեղծվում է բանաստեղծի կենսափորձի հիման վրա, և հերոսը կարող է մոտ լինել հոգով, կյանքի հայացքով, փորձառություններով, բայց ունի բնորոշ տարբերություններ, և դա պահպանված է բոլոր բանաստեղծություններում։ Հետևաբար, նախքան լիրիկական ստեղծագործությունը վերլուծելը, օրինակները կարող են օգնել ձեզ պարզել, թե որ կերպարներն են գտնվել:
Նեկրասովն իր ստեղծագործություններում պաշտպանում էր քաղաքացիությունը և կարծում էր, որ պոեզիայի միջոցով կարելի է արտահայտել հասարակության մտքերը։ Սակայն դա չի նշանակում, որ նա հասարակության ազատության և իրավունքների համար այդքան պայքարող է եղել, այլ դա ցույց է տվել «Բանաստեղծն ու քաղաքացին» բանաստեղծությունը, որտեղ երկխոսություն կա, և քաղաքացին բանաստեղծին կոչ է անում գործի, քանի որ. հիմա «վառարանի վրա» պառկելու ժամանակը չէ, և արդյունքում դառնում է «գուցե բանաստեղծ չես, բայց պետք է քաղաքացի լինես» արտահայտությունը, որն ասում է, որ չի կարելի խորթ լինել հասարակության շահերին։
Գեղարվեստական և բառաբանական միջոցների վերլուծություն
Յուրաքանչյուր բանաստեղծության մեջ հեղինակը օգտագործում է տրոփեր, այսինքն՝ բառեր և արտահայտություններ, որոնք օգտագործվում են ոչ թե բառացի, այլ փոխաբերական իմաստով: Լիրիկական ստեղծագործությունը վերլուծելիս կարևոր է ոչ միայն գտնել դրանքտրոփեր, բայց նաև հասկանալ, թե ինչու են դրանք օգտագործվում տեքստում, ինչու է ընտրվել այս տեսակը և որքանով է դա բնորոշ այս բանաստեղծին: Կան մեծ թվով տրոներ, բայց առավել հաճախ օգտագործվում են հետևյալները՝ էպիտետներ, փոխաբերություններ, օքսիմորոն, համեմատություններ, հիպերբոլիա, անձնավորում, հեգնանք:
Ի լրումն այնպիսի գեղարվեստական միջոցների, ինչպիսիք են տրոփերը, ստեղծագործություններում օգտագործվում են նաև շարահյուսական պատկերներ (տեքստի կառուցման տեխնիկա՝ արտահայտչականությունը բարձրացնելու և զգացմունքային ազդեցությունը բարձրացնելու համար, օրինակ՝ բացականչություն կամ հռետորական հարց), ինչպես նաև ձայնային համակցություններ։, երբ, օրինակ, մի քանի տող սկսվում է նույն բառով, կամ օգտագործվում են նման հնչյուններ։
Գեղարվեստական միջոցները լայնորեն կիրառվում են բանաստեղծություններում, սակայն դրանք օգտագործում են նաև բառարանային միջոցներ՝ որոշակի ոճ և թեմա ստեղծելու համար։ Օրինակ՝ արխաիզմների, պատմականության, վեհ հոմանիշների օգտագործումը, որտեղ աչքեր բառը փոխարինվում է աշակերտով, շուրթերը՝ շուրթերով, նայիր - տես և այլն։ ։
Վերադարձության համակարգի սահմանում և տողերի առանձնահատկությունները
Iamb, trochee, dactyl - սրանք այն չափերն են, որոնցով գրված են բանաստեղծությունները: Չափը հասկանալը պարտադիր է, երբ պետք է քնարական ստեղծագործությունը վերլուծել, քանի որ այն ստեղծում է որոշակի տրամադրություն և հուզական վիճակ։
Լերմոնտովի «Աղոթք» աշխատությունը՝ յամբիկ քառաչափ, գրված է դինամիկ, պարզ և ներդաշնակ, ինչպես ինքնին աղոթքը։ Լ. Տոլստոյի «Կոլը սիրել.այնպես որ առանց պատճառի … «գրված է չորս ոտնաչափ տրոխայիկով, ստեղծում է կենսուրախության, զվարճանքի, չարաճճիության և կենսուրախության տրամադրություն:
Ստրոֆիկ կամ տող՝ ստեղծագործության մեջ կրկնվող և ընդհանուր հանգով միավորված տաղերի խումբ։ Առանձնանում են հետևյալ տողերը՝
- Զույգ.
- Tercine - բաղկացած է երեք տողից:
- Katren.
- Պենտատիվ.
- Sextina.
- Seltpoem.
- օկտավա.
- Նոնա.
- Տասը տող.
Լիրիկական ստեղծագործության վերլուծություն. օրինակներ
Բանաստեղծությունների օրինակով կարելի է հետևել մի քանի թեմաների, որոնք երգել են բանաստեղծները տարբեր դարերում։ Պուշկինի բանաստեղծություններում հաճախ է հնչել սիրո թեման, որոնցից ամենահայտնին «Հիշում եմ մի հրաշալի պահ…», որը բացահայտում է տղամարդու և կնոջ հարաբերությունների խնդիրը, որտեղ բանաստեղծը փորձում է բոլորին փոխանցել, թե ինչպես. անցողիկ սերը կարող է լինել, և որ այն երբեք այլևս չի կրկնվի:
Բնության թեման հաճախ երգում էին Տյուտչևը և Եսենինը։ «Կեչ» պոեմում Սերգեյ Եսենինը նկարագրել է բնապատկերներ, կենդանիներ, հերոսի զգացմունքները, որոնք նա ապրում է բնությանը նայելիս:
Փիլիսոփայական տեքստերը հետագծվել են կյանքի իմաստի որոնման թեմաներում։ Օրինակ, Ա. Ֆետի «Մենք չենք կարող կանխատեսել» բանաստեղծությունը ուսումնասիրում է կեցության, կյանքի և մահվան խնդիրը, մարդկային գոյության և դրա նպատակը:
Հասկանալը, թե ինչ թեմա է ընտրել բանաստեղծը, կօգնի կազմել քնարական ստեղծագործության վերլուծության նախնական պլան և հեշտացնել այն ուսումնասիրելը: Բացի վերը նշվածիցօրինակներ, հեղինակները ստեղծել են նաև բանաստեղծություններ ընկերության, մենության, հայրենիքի ու ժողովրդի կյանքի, բանաստեղծի ազատության ու նպատակի մասին։
Լիրիկական ստեղծագործության կոմպոզիցիա-վերլուծությունը ենթադրում է, որ դա անողը որոշակի գիտելիքներ ունի գրականությունից, կարող է տարբերել այամբիկը խորեայից, հասկանալ, թե որտեղ են գեղարվեստական և բառապաշարային միջոցներն օգտագործվում ստեղծագործության հիմնական էությունը տեսնելու համար։.
Վերլուծությունը հեշտ չէ, և դա ժամանակ է պահանջում, բայց երբ հասնում ես բանաստեղծության իրական իմաստին, ավելի լավ ես հասկանում բանաստեղծին և այն ժամանակները, որում նա ապրել է:
