Ֆրանսիայի ճարտարապետություն. լուսանկարներ և նկարագրություններ, ոճեր և առանձնահատկություններ, ճարտարապետության ամենահայտնի հուշարձաններ, պատմական և ժամանակակից

Բովանդակություն:

Ֆրանսիայի ճարտարապետություն. լուսանկարներ և նկարագրություններ, ոճեր և առանձնահատկություններ, ճարտարապետության ամենահայտնի հուշարձաններ, պատմական և ժամանակակից
Ֆրանսիայի ճարտարապետություն. լուսանկարներ և նկարագրություններ, ոճեր և առանձնահատկություններ, ճարտարապետության ամենահայտնի հուշարձաններ, պատմական և ժամանակակից
Anonim

Դարեր շարունակ Ֆրանսիան համարվել է զբոսաշրջության մայրաքաղաք։ Ամեն տարի մի քանի միլիոն ճանապարհորդներ գնում են շրջագայությունների Լյուդովիկոս XIV-ի հողերում: Նրանք ցանկանում են սեփական աչքերով տեսնել նրա ճարտարապետական տեսարժան վայրերը։ Մեր հոդվածում դուք կծանոթանաք ֆրանսիական ճարտարապետության առանձնահատկություններին։

Ռոմանտիկ շրջան

Ժամանակաշրջանը, երբ այս ոճը ձևավորվեց ճարտարապետության մեջ, ընկավ 11-րդ դարի վերջում և 12-րդ դարի հիմնական մասում: Պատմաբանները կարծում են, որ սա այն ժամանակն է, երբ Ֆրանսիայում միջնադարի մշակույթի ոչ միայն նյութական, այլեւ հոգեւոր վերելք է եղել։ Առավել տարածված են եռանավ բազիլիկները։ Նրանց պահոցները գլանաձեւ էին։ Օրինակ՝ Սեն-Սերնին եկեղեցին Թուլուզ քաղաքում։ Այն կառուցվել է մոտ 1080 թվականին և կոչվել քաղաքի առաջին եպիսկոպոսի անունով։ Ստորև բերված լուսանկարը ցույց է տալիս Ֆրանսիայի ռոմանական ճարտարապետության օրինակ:

բազիլիկ սուրբ Սերնին
բազիլիկ սուրբ Սերնին

Եկեղեցին կառուցված է աղյուսով։ Նրա դասավորությունը խաչ է հիշեցնում։ Սակայն, ի տարբերություն այդ ժամանակաշրջանի ֆրանսիական ճարտարապետության, եկեղեցին թաղածածկ էառաստաղներ. Բացի այդ, նա ունի ևս մեկ տարբերություն, սա պատկերասրահի առկայությունն է։ Պատարագի ժամանակ դուք կարող եք շրջել եկեղեցում և չանհանգստացնել ծխականներին։

գոթական

Գոթական ճարտարապետությունը Ֆրանսիայում զարգացել է 12-րդ դարի սկզբին։ Այս ուղղության առաջին շենքը հայտնվել է երկրի հյուսիսային մասում։ 13-րդ դարի առաջին կեսին գոթականը տարածվել էր ողջ Ֆրանսիայում։ Այն հիմնված է շրջանակային համակարգի վրա, որի շնորհիվ կրող պատերի ծանրաբեռնվածությունը նվազում է։ Այդ իսկ պատճառով ճարտարապետական կառույցները դառնում են ավելի էլեգանտ ու բարակ։ Ճարտարապետները հնարավորություն ունեն օգտվել մեծ պատուհաններից, զարդարել դրանք գունավոր վիտրաժներով։ Այսպիսով, ճակատները հարստացված են նշտարակարերով, ինչպես նաև բազմաթիվ քանդակագործական հորինվածքներով։

14-րդ դարի սկզբին Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը նկատելիորեն փոխվեց։ Կան բազմաթիվ դեկորատիվ տարրեր: Ճակատները զարդարված են արձաններով, որոնք բնութագրվում են մարմնի ճանաչելի կորերով և կեցվածքով։ Այս դարի առաջին կեսը կոչվում է բոցավառ գոթական, քանի որ պատուհանների բացվածքները նման են բոցերի:

աբբայական եկեղեցի
աբբայական եկեղեցի

Գոթական ճարտարապետությունը Ֆրանսիայում ներկայացված է Փարիզի, Շարտրի և այլ քաղաքների տարբեր տաճարներով: Գոթիկայի ամենավառ ներկայացուցիչը Սեն-Դենի աբբայությունն է։

Հետագա տարիներին շենքերը կառուցվեցին այս ոճով, բայց մենք սահուն կերպով անցնում ենք 14-րդ դարից 17-րդ դար:

Տասնյոթերորդ դար

Ֆրանսիայում այս շրջանը նշանավորվում է քաղաքների աճով, այգիների և զբոսայգիների զարգացմամբ։ Պատմաբաններն այս դարը ճարտարապետության մեջ անվանում են կլասիցիզմի դարաշրջան։ Այս անգամ ամենավառներից մեկն է Արևմտյան Եվրոպայի զարգացման մեջմշակույթը։ 17-րդ դարի Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը բնութագրվում է տրամաբանությամբ, պարզությամբ, պարզությամբ, հավասարակշռությամբ և խիստ համամասնություններով։ Շինարարությունն ու վերահսկողությունն այժմ երկրի ձեռքում են։ Պալատում հայտնվեց նոր պաշտոն՝ թագավորի ճարտարապետ, կամ առաջին ճարտարապետ։ Պետպատվերների կառուցման համար ահռելի ֆինանսական միջոցներ են հատկացվում։ Շինարարությունը վերահսկվում է պետական կառույցների կողմից ոչ միայն մայրաքաղաքում, այլեւ նույնիսկ գավառական քաղաքներում: Պետությունը ծածկված է քաղաքաշինական աշխատանքներով։ Վերածննդի ճարտարապետությունը Ֆրանսիայում. Թագավորական պալատների ու ամրոցների շուրջը նոր բնակավայրեր են գոյանում։ Հիմնականում նախագծված առարկաները քառակուսի կամ ուղղանկյունի են։ Հազվագյուտ դեպքերում դրանք բազմանկյուններ են, որոնք ձևավորվում են պաշտպանական տարրերով, մասնավորապես՝ խրամատներով, պարիսպներով, բաստիոններով, դարպասներով և աշտարակներով: Յուրաքանչյուր քաղաքի ներսում կա հստակ ուղղանկյուն փողոցային համակարգ՝ գլխավոր հրապարակով: Օրինակ՝ Հենրիխմոնտ և Մարլ քաղաքները։ Թագավորը հրաման է տալիս վերակառուցել հին շենքերը, որպեսզի դրանք հիմնված լինեն կանոնավոր պլանավորման սկզբունքի վրա։ Սա նշանակում է, որ քաղաքը կունենա ուղիղ մայրուղիներ, կանգնեցված քաղաքային անսամբլներ և ճիշտ ձևի հրապարակները կզարդարեն միջնադարյան փողոցների քաոսային ցանցը։

Ֆրանսիական ճարտարապետությունը ցնցող է: Կլասիցիզմի ոճը ներկայացված է այնպիսի քառակուսիներով, ինչպիսիք են Վանդոմը, Շառլ դը Գոլը, Գրիվը, Շատելեն, Մադլենը և այլն:

Վանդոմի վայր

Կլասիցիզմի այս վառ օրինակը գտնվում է Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի առաջին թաղամասում։ Հրապարակը հիմնված է ութանկյունի վրա։ Այն անվանվել է Հենրի 4-ի հետնորդի պատվին, Հատկանշական է, որ իրառանձնատունը մոտ է։ Հրապարակը նախագծել է ճարտարապետ Ժյուլ Հարդուեն-Մանսարտը։ Շինարարությունը սկսվել է 1699 թվականին։ Երկու տարի անց աշխատանքներն ավարտվեցին։ Տարածքը բեղմնավորվել է թագավորական սխեմայով։ Գեղեցիկ շինությունները՝ նրբագեղ ճակատներով, կազմում էին փակ մեկ տարածություն, իսկ դրա կենտրոնում Լուի 14-ի հուշարձանն է: Այնուամենայնիվ, Մեծ հեղափոխության տարիներին միապետության այս խորհրդանիշը չպահպանվեց: Երբ Ֆրանսիան ղեկավարում էր Նապոլեոն Բոնապարտը, Վանդոմ հրապարակի սրտում բրոնզե սյուն կանգնեցվեց։ Նրա բարձրությունը եղել է 44 մետր, և որպես նյութ ծառայել են ավստրիական և ռուսական հրացանները։ Արվեստի պատմաբանները Հռոմում գտնվող Տրայանոսի օբելիսկը համարում են Վանդոմի սյունակի նախատիպը։

տեղ vendôme
տեղ vendôme

Վերսալի պալատ

Կլասիցիզմը Ֆրանսիայի ճարտարապետության մեջ ներկայացված է նաև Վերսալյան պալատով, որը համարվում է այս ոճի զարգացման ամենաբարձր կետը։ Նշենք, որ այս պալատական-պարկի անսամբլը ֆրանսիացի միապետների վիթխարի նստավայրն է, որը կառուցվել է Փարիզի արվարձաններում։

Բնակավայրի պատմությունը սկսվում է 17-րդ դարում, մասնավորապես 1623 թ. Նախկինում այս վայրը եղել է համեստ որսորդական ամրոց, որը կառուցվել է Լուի 13-ի պատվերով: Ճարտարապետ Լուի Լևոն, ինչպես նաև հայտնի զբոսայգու դեկորատոր Անդրե Լե Նոտրը ձևափոխել և ընդլայնել են փոքրիկ ամրոցը: Ձախ կողմում նա կանգնեցնում է մի տպավորիչ ճակատ, որը նայում է դեպի զբոսայգին, որն այն ժամանակ նախագծվել էր Լե Նոտրի կողմից: Երկրորդ հարկում Լևոն բացեց տեռասը, որտեղ ավելի ուշ հայտնվեց Հայելի պատկերասրահը։

Այսպիսով, շինարարական երկրորդ շրջանի ավարտին Վերսալի պալատը վերածվեց պալատական և զբոսայգիների համույթի։ Նա պատկերացնում էճարտարապետության, լանդշաֆտային դիզայնի և քանդակի սինթեզ է։

Հետագա տարիներին Վերսալյան անսամբլը վերակառուցվեց ճարտարապետ Ժյուլ Հարդուեն-Մանսարտի կողմից։ Նա էլ ավելի է մեծացնում պալատը։ Յուրաքանչյուր կողմում կանգնած են երկու թեւեր, որոնց երկարությունը յուրաքանչյուրը 500 մետր է։ Hardouin-Mansart-ը ևս երկու հարկ է կառուցում նախորդ դեկորատորի պատշգամբից վեր։

Այսպես, հայտնվում է Հայելի պատկերասրահը, որը փակում է Խաղաղության և պատերազմի սրահները։ Հարդուին-Մանսարտը դրանով չի սահմանափակվել. Մոտակայքում նա կառուցում է երկու նախարարական շենք, որոնք կազմում էին Նախարարների դատարանը։ Հետո դրանք միացնում է հարուստ ոսկեզօծ վանդակով։ Հարկ է նշել, որ բոլոր շենքերը զարդարված են նույն ոճով։ 17-րդ դարի Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը ենթարկվում է կոմպոզիցիայի խիստ կենտրոնացված սկզբունքին, որը թույլ է տալիս անսամբլի տարբեր տարրերը բերել մեկ գեղարվեստական ամբողջության, ինչը հնարավորություն է տալիս առանձնացնել պալատը որպես ամենակարևոր մաս: համույթ.

Տասնութերորդ դար

Նախորդ դարը նշանավորվեց մեծածավալ շինարարական աշխատանքներով, որտեղ հայտնաբերվում է տարրերի սերտ կապ բարոկկո ճարտարապետության հետ։ Սակայն 18-րդ դարում Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը փոխվում է։ Ինչպես վերը նշվեց, քաղաքները նախկինում կառուցվել են, այժմ շինարարությունը շարժվում է քաղաքների ներսում։ Նոր դար, նոր կարիքներ. Պարզ է դառնում, որ անհրաժեշտ է կառուցել բոլորովին այլ նոր բնակելի տներ-առանձնատներ։ Այս դարաշրջանում զարգանում են բուրժուական հարաբերությունները։ Աճում են արդյունաբերությունն ու առևտուրը։ Երրորդ իշխանությունը ամրապնդում է իր դերը հասարակության կյանքում, ինչպես նաև առաջ է քաշում նոր հասարակական շենքեր կառուցելու խնդիրը, ինչպիսիք են ֆոնդային բորսաները, առևտուրը:տարածքներ, հանրային թատրոններ և այլն։ Քաղաքների դերը մեծանում է ոչ միայն պետության քաղաքական, այլև տնտեսական կյանքում, ինչը նշանակում է, որ ճարտարապետների առաջ նոր պահանջներ են հայտնվում քաղաքային անսամբլների կառուցման գործում։

Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը 18-րդ դարում ուղեկցվում է տեսական գաղափարների և շինարարական պրակտիկայի փլուզմամբ։ Առաջատար քաղաքաշինողները իրենց տեսություններում դեռ հակված են դեպի հնություն, բայց գործնականում նրանք շեղվում են խստությունից և իռացիոնալությունից: Հարդուին-Մոնսարտի փոխարեն գալիս է Ռոբերտ դե Կոտեն։ Խիստ կլասիցիզմը փոխարինվում է բարդ ռոկոկո ոճով։ Այս ուղղության ճարտարապետության մեջ վառ ներկայացուցիչ է ճարտարապետական հուշարձանը՝ Պանթեոնը։

Souflot and Saint Genevieve

Պանթեոնը կամ, ինչպես նախկինում կոչվում էր Ժնևիևի եկեղեցին, շատ արագ կրոնական շենքից վերածվեց պատմական հուշարձանի: Սկզբում շենքը մտահղացել էր Լուի XV-ը: Ժակ-Ժերմեն Սուֆլոն ձեռնամուխ եղավ նախագծի մշակմանը, քանի որ վերջերս էր վերադարձել Իտալիայից: Նշենք, որ նրա գաղափարն ավելի լայն է ստացվել, քան հաճախորդի պատկերացումները։ Ճարտարապետը սուվերենին ներկայացրեց մի հատակագիծ, որը ներառում էր ոչ միայն տաճար, այլև աստվածաբանության և իրավագիտության ֆակուլտետի երկու դասագրքերով հրապարակ։ Սուֆլոն շուտով հրաժարվեց այս գաղափարից, նա սահմանափակվեց միայն եկեղեցու կառուցմամբ։ Նրա հիմքում ընկած է խաչ: Այն պսակված է հսկայական գմբեթով, որը շրջապատված է սյուներով։ Շենքի ճակատն ընդգծված է վեց սյուներից բաղկացած հզոր սյունասրահով, պատի մնացած մասը մնում է դատարկ, այսինքն՝ առանց բացվածքների։ Պանթեոնի առավելագույն բարձրությունը մոտ 120 մետր է։

պանթեոնՓարիզ
պանթեոնՓարիզ

Հեղափոխության ժամանակ Պանթեոնը փոքր-ինչ ձևափոխվեց։ Հենց այս ժամանակաշրջանում որոշվեց դրանից դամբարան պատրաստել։ Պատուհանների մի մասը աղյուսով պատված էր, ինչը շենքին տալիս էր խստաշունչ և մի փոքր մռայլ տեսք։ Միաժամանակ հանվել են բազմաթիվ շքեղ դեկորացիաներ ու քանդակներ։ Պանթեոնի կամարների տակ թաղված են Ֆրանսիայի շատ նշանավոր գործիչներ։ Այնտեղ ամփոփված են գիտնականների, պատմաբանների, փիլիսոփաների և գրողների աճյունները։ Այսօր Պանթեոնում պահվում են Կյուրիների ընտանիքի՝ Վոլտերի, Ռուսոյի և այլնի մարմինների մնացորդները։ Հատկանշական է, որ փարիզցիները բավական նախանձով են լցված, թե ում կթաղեն այս դամբարանում։ Մինչ այժմ այս պատվին արժանացել է ընդամենը 71 մարդ։ Օրինակ՝ Դյուման պանթեոն մտավ միայն 2002 թվականին։

Թատրոններ

18-րդ դարի Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը նշանավորվում է նոր հասարակական շենքերի տեսքով: Այս շրջանում թատրոններ հայտնվեցին ոչ միայն Փարիզում։ Բազմաթիվ այլ գավառական քաղաքներում վեր են ածվում թատերական շենքեր, որոնք իրենց արտաքինով կրում են քաղաքային ճարտարապետական համույթի կարևոր մասը։ Օրինակ, Բորդո քաղաքի թատրոնը, որը կառուցվել է 18-րդ դարի վերջին ճարտարապետ Վիկտոր Լուիի կողմից, համարվում է Ֆրանսիայի այս ուղղության ամենագեղեցիկ և հարգված շենքը։ Թատրոնի շենքը հսկայական է և ուղղանկյուն։ Նա կանգնած է բաց տարածքում։ Նրա ճակատը զարդարված է տասներկու սյուն սյունասրահով։ Կան նաև աստվածուհիների և մուսաների գեղեցիկ արձաններ, որոնք որոշում են սենյակի նպատակը: Թատրոնի հիմնական սանդուղքը սկզբում միանվագ է, այնուհետև այն բաժանվում է երկու թեւերի, որոնք տանում են դեպի սենյակի հակառակ կողմերը։ Հարկ է նշել, որ նման ճակատային սանդուղքը օրինակ է դարձել թատերական այլ շենքերի համար։Ֆրանսիա. Քաղաքային պլանավորողները կարծում են, որ Բորդոյի թատրոնը նախագծված է պարզ, հստակ և հանդիսավոր ճարտարապետության ոճով։

Այսպիսով, այս շենքը դարձել է Ֆրանսիայի ամենաարժեքավոր հուշարձաններից մեկը։

թատրոն Բորդոյում
թատրոն Բորդոյում

XIX դար

Նոր դար՝ նոր միտումներ. Ճարտարապետության մեջ ֆրանսիական պետության 19-րդ դարը որոշվում է պրոլետարական և դեմոկրատական շարժման զարգացմամբ։ 19-րդ դարի Ֆրանսիայի ճարտարապետությունը Նապոլեոն III-ի ոճն է։ Տնտեսությունը զարգանում է. Այս երևույթը հանգեցրել է քաղաքաշինության և ճարտարապետության խոշոր փոփոխությունների: Այս ճարտարապետական ուղղության նշանավոր ներկայացուցիչներն են համարվում Փարիզի օպերան և Գառնիեն։ Շենքերը բնութագրվում են բարձր ճակատներով, տանիքներով և վերնահարկերով: Շենքերը առատորեն զարդարված են։ Ճարտարապետներն օգտագործել են բացառիկ բարձր որակի նյութեր։ Նոր շենքերի ինտերիերը զարդարված էր հարուստ կահույքով և նուրբ գործվածքներով։

Այլ կերպ ասած՝ Նապոլեոն III-ի ոճը լցված է ձևերով և դեկորատիվ մոտիվներով, ինչպես նաև նատուրալիզմով։ Անշարժ գույքի մեջ հսկայական ներդրումները փոխել են ֆրանսիական քաղաքների ճարտարապետությունը, ինչը թույլ է տվել քաղաքաշինությանը և դեկորատորներին ազատորեն արտահայտել իրենց գաղափարները, ինչը չի արգելվում բուրժուական հասարակության կողմից: Այսպիսով, կային տներ՝ զարդարված զույգ սյուներով։ Ֆրանսիայի մայրաքաղաքը քաղաքացիների առաջ հայտնվեց բարձրահարկ շենքերով քաղաքի տեսքով։

Le Bourget Air Show
Le Bourget Air Show

Ժամանակակից հուշարձաններ

Դիսնեյլենդը, որը գտնվում է Փարիզում, կարելի է վերագրել ֆրանսիական ճարտարապետության նոր տեսարժան վայրերին։ Շատերը կարծում են, որսա ամերիկյան թեմա է, բայց Լե Բուրժեի ավիաշոուն դրանցից չէ: Նրա հրապարակը գտնվում է քաղաքի գրեթե սրտում։ Ամեն տարի այստեղ անցկացվում է զարմանալի լայնածավալ շոու, որին մասնակցում են մոլորակի լավագույն օդաչուները, այդ թվում՝ Ռուսաստանի Դաշնությունից։ Եթե հանկարծ ինչ-որ մեկը չհասավ ավիաշոուին, ապա չպետք է տխրեք, քանի որ կարող եք այցելել ավիացիային նվիրված թանգարան։ Ցուցահանդեսը պարունակում է ոչ միայն ինքնաթիռների, այլև ինքնաթիռների ամենազարմանալի տեսականու հավաքածուներ։

ժամանակակից կենտրոն Ֆրանսիայում
ժամանակակից կենտրոն Ֆրանսիայում

Բարձր շենքերի և աշտարակների սիրահարները պետք է այցելեն La Défense թաղամաս, որը բնորոշ է ժամանակակից ֆրանսիական ճարտարապետությանը: Այստեղ է, որ զբոսաշրջիկները կգտնեն ապակուց և բետոնից շինություններ։ Տեղացիներն այն անվանում են փարիզյան Մանհեթեն: Այն համարվում է Փարիզի բիզնես կենտրոնը, որտեղ տեղակայված են համաշխարհային ընկերությունների հսկայական թվով գրասենյակներ։ Fiat ավտոկոնցեռնի 180 մետրանոց աշտարակը, որը պատված է սև շողշողացող գրանիտով, համարվում է ամենաբարձրը։

Փակվում է

Ֆրանսիական ճարտարապետության ոճը ոչ մեկին չի հիասթափեցնի։ Նույնիսկ մեկ տարին կարող է բավարար չլինել ամենաուշադիր զբոսաշրջիկների համար՝ պատշաճ ուշադրությամբ ուսումնասիրելու Ֆրանսիայի և հենց Փարիզի բոլոր տեսարժան վայրերը։

Խորհուրդ ենք տալիս: