Մեր ժամանակի ամենաթանկ արտիստին անվանում են հանճար և հոգեպես։ Մահվան էսթետիկայով տարված՝ նա հավաքողներին վաճառելով ֆորմալդեհիդով թաթախված կենդանիների դիակներ՝ վաստակեց 300 միլիոն եվրո։
Մահվան հետ կապված աշխատանքները շատերի համար զզվելի են, բայց, այնուամենայնիվ, ցուցադրվում են նորաձևության պատկերասրահներում և աճուրդներում գնում են առասպելական փողերի համար: Իր ստեղծագործություններով ցնցող հեղինակին անվանել են «արվեստի չարագործ» (արվեստ բառից՝ «արվեստ»), որն արտացոլում է նրա ներքին էությունը։ Արվեստից այս սադրիչի տարօրինակ աշխատանքի նկատմամբ կարելի է տարբեր վերաբերմունք ունենալ, սակայն չի կարելի ժխտել, որ նրա ստեղծագործություններն ամենաուժեղ հնչեղություն են առաջացնում։
Մահվան պատկերի փափագ
Դամիեն Հերսթը ծնվել է 1965 թվականին Մեծ Բրիտանիայում: Տղան անհնազանդ է մեծացել, իսկ հոր՝ ընտանիքից հեռանալուց հետո նա ամբողջովին շեղվել է խիստ մոր ձեռքից։ Նրան նույնիսկ ձերբակալել են մանր խանութներում գողության համար։
Նկարչության վաղ տաղանդը 21-ամյա երիտասարդին առաջնորդեց դեպի Գոլդսմիթ քոլեջ, որը համարվում էր շատ նորարար: Ենթադրվում է, որ հենց այստեղ էապագա գեղարվեստական հանճարը մահը վերաիմաստավորելու անսովոր փափագ ուներ: Հիրստն աշխատել է ստեղծագործության համար ոչ ամենաբարենպաստ ժամանակներում։ Լոնդոնում պատկերասրահները մեկը մյուսի հետևից փակվում էին, և անհայտ ստեղծագործողները ոչ մի հնարավորություն չունեին իրենց աշխատանքները ցուցադրելու հանրային ցուցադրության։
Հանդիպեք հովանավորին
Երբ քոլեջի շրջանավարտին հանձնարարեցին վերնիսաժ կազմակերպել, նա շատ մտահոգված էր միջոցառման վայրով: Միջոցառման համար ընտրելով լքված տարածք՝ երիտասարդը չի ձախողվել։ Ցուցահանդեսը հաջողված էր, և Հիրստի և նրա դասընկերների աշխատանքը զարմացրեց հանդիսատեսին։
Հաջորդ ցուցադրությունը տեղի ունեցավ լքված գործարանում, որտեղ եկավ մի հարուստ կոլեկցիոներ՝ երազելով նոր հետաքրքիր գործերի մասին։ Տեսնելով երիտասարդ նկարչի տեղադրումը, որը հսկայական քանակությամբ ստվարաթղթե արկղեր է, որոնք ձեռքով ներկված են ներկերով, մեծահարուստը ցնցվել է արտասովոր կոմպոզիցիայից։ Նա երիտասարդ տաղանդին համագործակցություն առաջարկեց արժանապատիվ գումարի դիմաց և դարձավ նրա հովանավորը երկար տարիներ։
Խորհրդանշական տեղադրում
Դամիեն Հիրստը, ում կարիերան այս ծանոթությունից հետո արագորեն վերելք է ապրել, կոլեկցիոների մեծ գումարներով ստեղծում է ևս մեկ ինստալացիա, որը դարձել է իր աշխատանքի ուղենիշը։ Նա հասկանում է, որ ժամանակակից արվեստը, առաջին հերթին, անսովոր գաղափար է, և այն կյանքի կոչելը շատ ավելի շահավետ է, քան պարզապես նկարելը։
Հիրստը երախտապարտ էր իր հովանավորին, ով ամբիցիոզ սկսնակ արտիստին բացատրեց, որ սադրանքները ամենակարևորն են։
Աշխատանքը, որը հսկայական էրջրի փոխարեն ֆորմալդեհիդով լցված ակվարիումը նկարչին բերեց աշխարհի ամենահեղինակավոր մրցանակներից մեկը։
Նավի ներսում հանգչել է ավելի քան չորս մետր երկարությամբ սատկած շնաձուկ, որը բռնվել է Ավստրալիայի ափերի մոտ և անձնավորել մահվան անհնարինությունը: Վաճառված աշխատանքը հեղինակին բերեց վեցուկես միլիոն ֆունտ, և սա դեռ սկիզբն էր։
Global Glory
Երկրում ակնթարթորեն համբավ ձեռք բերելով՝ Դեմիեն Հերսթը, ում կենսագրությունը դառնում է աշխարհիկ կուսակցությունում քննարկման թեմա, երազում էր համաշխարհային հռչակի մասին։ Եվ նա գտավ այն Վենետիկի բիենալեից հետո։
1993 թվականին ցնցող վարպետը հանդիսատեսին ներկայացրեց մահվան թեմայով մեկ այլ տարբերակ՝ այն անվանելով «Բաժանված մայր ու երեխա»։ Երկու թափանցիկ ակվարիումներում կովի և հորթի մասնատված մարմիններն էին, որոնք միաժամանակ և՛ վախեցնում էին, և՛ հիացնում։ Ցուցահանդեսի այցելուները խոստովանել են, որ նման անսովոր տեսարանի մասին մտածելը կարեկցանքի և կարեկցանքի զգացում է առաջացրել:
Ցնցող նկարչի արտասովոր ստեղծագործության մյուս մոտիվը թիթեռներն են, որոնք Հերստ Դեմիենը համարել է մահվան իրական խորհրդանիշ։ Աշխատանքն առաջացրել է կենդանիների պաշտպանների կատաղի քննադատությունը, որոնք վրդովված են եղել բրիտանացու ոչ պատշաճ պահվածքից։ Նրա ինստալյացիաները՝ հազարավոր թռչող ցեցերով, որոնք մահանում են հանդիսատեսի աչքի առաջ, ցուցադրվել են Լոնդոնի պատկերասրահում։
Ամենաթանկ կտորը
2007-ը նշանավորվում է ստեղծագործության ստեղծմամբ, որը դարձել է ստեղծագործության և մեծ գումարների խորհրդանիշ, որը ճանաչվել է աշխարհում ամենաթանկարժեքներից մեկը: Գանգը պատրաստված էպլատին, պատված ադամանդներով, որոնց թիվը գերազանցում է ութ հազարը։ Իսկ ճակատի կենտրոնում որպես վառ կետ աչքի է ընկնում տանձանման հսկա վարդագույն քարը։
Մարդու ատամներով գանգը գնվել է հիսուն միլիոն դոլարով. Դեմիեն Հերսթը համարում էր, որ մահը զարդարելը հիանալի պատճառ է նրանից չվախենալու և անխուսափելիի հետ հաշտվելու։
Կյանք և մահ
Եթե խոսենք ամենաթանկ նկարչի աղաղակող քանդակների և ինստալյացիաների մասին, ապա դրանցում մահվան թեման գլխավորն է։ Այն կրում է մահվան ժխտման և դրա անխուսափելիության առճակատման գաղափարական բեռը։ «Մարդկանց համար չափազանց դժվար է գիտակցել, որ անհնար է հավերժ ապրել, և իմ բոլոր աշխատանքները նվիրված են այս մտքին։ Բայց սա աշխարհի մասին մռայլ հայացք չէ։ Ես ուզում եմ, որ մահը ոգեշնչում լինի իմ հեռուստադիտողների համար», - բացատրեց իր դիրքորոշումը Դեմիեն Հերսթը:
Նկարչի նկարը զուրկ է այս թեմայից, բացառությամբ «Կալեյդոսկոպներ» շարքի, որտեղ մեռած թիթեռները սոսնձված էին կտավի վրա՝ ստեղծելով ամենազարմանալի նախշերը։
Հերսթը հպարտանում է իր աբստրակտ գործերով՝ բաղկացած բազմերանգ շրջանակներից, որոնց երանգները չեն կրկնվում։ Յուրաքանչյուր նկար կրում է թմրամիջոցի կամ խթանիչ դեղամիջոցի անվանումը։
Գաղափարի աղբյուր
Սկանդալային նկարիչ Հիրսթ Դամիենին վերջերս մեղադրել են այն բանի համար, որ ինքը չի ստեղծել իր բոլոր ստեղծագործությունները: Շատ օգնականներ են աշխատում նրա մոտ՝ արտադրելով էքսցենտրիկ գործեր զանգվածային մասշտաբով։ Արվեստի աշխարհի ազդեցիկ մարդն ասաց, որ ֆիզիկապես ներկա է եղել ծննդաբերության ժամանակբոլոր ստեղծագործություններից և հանդիսանում է գաղափարի աղբյուրը, ուստի դրա հեղինակությունն անհերքելի է։ Իսկ ստեղծագործական գործընթացը, ըստ Հիրստի, հայեցակարգն է, ոչ թե կատարումը:
Սեփական մահվան անխուսափելիության գիտակցում
Մահվան մասին երգող արտիստը երբեք դրանից չի վախեցել։ Նա թմրանյութ էր օգտագործում, կարծես փորձում էր մոտեցնել իր վախճանը, ցցվելով եզրին։ Մարդկային վախերից ելնելով վառ և վաճառվող շոու ստեղծելով՝ Դեմիեն Հերսթը միայն մեկ անգամ է մտածել ընտրած ուղու մասին։
Երբ նրա լավագույն ընկերը մահացավ սրտի կաթվածից, նկարիչը զգաց, որ ինքը մահկանացու է և իրական սարսափ է ապրում: Նա դադարեց իր կյանքի վրա փորձարկումներ կատարել և այն նվիրեց իր սովորական կնոջն ու երեխաներին։ Դեմիենը ճանաչեց իր ավտորիտար մոր ճշմարտությունը՝ հասկանալով, որ անչափահաս կռվարարներին մեծացնելը շատ դժվար բան է։
Ստեղծագործությո՞ւն, թե՞ փող
2008 թվականին Դեմիեն Հերսթը պաշտոնապես ճանաչվեց ամենահարուստ նկարիչը՝ աճուրդում վաստակելով 110 միլիոն ֆունտ ստեռլինգ։ Նրա երկիմաստ աշխատանքները, որոնք հակասական զգացմունքներ են առաջացնում, ցուցադրվում են աշխարհի նորաձևության պատկերասրահներում և ամեն տարի թանկանում են։
Սակայն աղաղակող արտիստը պնդում է, որ իրեն հետաքրքրում է միայն կրեատիվը՝ հանուն ապագայի մարդկանց, այլ ոչ թե փողն ու համբավը։ Նրա անկեղծությանը քչերն են հավատում, քանի որ մի անգամ նա արդեն հայտարարել է կենդանիների դիակները մասնատելու և հանդիսատեսին մերկացնելու իր ցանկության մասին։ Սակայն հաջորդ ցուցահանդեսում նա կրկին ներկայացրեց անշունչ միս ֆորմալդեհիդում՝ հասկանալով, որ իր սադրիչ աշխատանքն այսօր արժեքավոր է։
Փողի կանոններխաղաղություն
Դամիեն Հիրստը, ում աշխատանքների լուսանկարները հաճախ հայտնվում են արվեստի տարբեր ամսագրերի էջերում, այնքան հայտնի է, որ այլ արվեստագետներ օգտագործում են նրա կերպարը իրենց աշխատանքներում: Գոյություն ունի իսպանացի հեղինակի հայտնի ինստալյացիան, որը պատկերում է հանճարեղ կռվի ինքնասպանությունը:
Հիրստի ստեղծագործության գիտակները կարծում են, որ նրա մահից հետո արդեն թանկարժեք ստեղծագործությունները մի քանի անգամ կթանկանան։
Եվ հայտնի բրիտանացի քննադատը եզրակացրեց, որ մեր աշխարհը, որը ղեկավարում է փողը, արժանի է հենց այդպիսի արտիստի:
