Հռոմի պապի նստավայրը, շարունակելով Վատիկանի տաճարը, բաղկացած է տարբեր սենյակներից, որոնցից հազարից ավելի են։ Առաքելական պալատը (Residenza Papale) հայտնի է իր հարուստ զարդարված սրահներով, որոնք պարունակում են փոքրիկ պետության մեծ գանձերը:
Միգուցե ամենահայտնին նրանք են, որտեղ գտնվում են իսկական գլուխգործոցներ՝ Սիքստինյան կապելլան իր իսկ Միքելանջելոյի որմնանկարներով և Ռաֆայելի Ստանզաները, որոնք կոչվում են Վերածննդի դարաշրջանի կերպարվեստի չափանիշ: Վատիկանը այս ժամանակահատվածում պայքարում էր ինչպես հոգևոր, այնպես էլ աշխարհիկ իշխանության համար, և Վերածննդի դարաշրջանի բոլոր աշխատանքները պետք է ամրապնդեին կաթոլիկ եկեղեցու և նրա ղեկավարի հեղինակությունը:
Զբոսաշրջիկների կողմից ամենաշատ այցելվող վայրը մեծ վարպետի նկարած չորս սենյակներն են։ Stanze di Raffaello-ն, որոնք մեկը մյուսի հետևից գտնվում են պալատի հին հատվածում, հիացնում են զբոսաշրջիկներին ներդաշնակ գեղեցկությամբ և խորը իմաստով:
Նստավայր նոր պապի համար
Երբ Հուլիոս II պապը գահ բարձրացավ, նա դա չարեցուզում էր ապրել նախորդ գերագույն տիրակալի զբաղեցրած բնակարաններում և ընտրեց հարմարավետ սենյակ հին պալատում։ Վատիկանի ղեկավարը երազում էր իր նստավայրը վերածել արվեստի իսկական գործի և 1503 թվականին նա հրավիրեց իտալացի լավագույն նկարիչներին որմնանկարելու իր գրասենյակի ինտերիերը։
Ճիշտ է, աշխատանքը դուր չեկավ Հուլիոս II-ին, և նա զայրացած հրամայեց լվանալ վարպետների ստեղծագործությունները։ Հինգ տարի անց նախագծի ղեկավարը՝ ճարտարապետ Բրամանտեն, հայրիկին ցույց տվեց երիտասարդ նկարիչ Ռաֆայելի էսքիզները, որոնք նրան հանգեցրին լիակատար ուրախության։ Պոնտիֆիկոսը կանչեց Ֆլորենցիայից 25-ամյա նկարչի, ով խոստումնալից էր, և վստահեց նրան նկարել պալատի ապագա բնակավայրերը, որոնք հետագայում ամբողջ աշխարհում հայտնի դարձան որպես Ռաֆայելի տողեր։
։
Պապը ցանկանում էր տեսնել Եկեղեցին փառաբանող պատկերներ, այդ թվում՝ գովաբանելով անձամբ Հուլիոս II-ի գործունեությունը: Պետք է խոստովանել, որ գեղանկարիչը փայլուն է հաղթահարել իրեն վստահված առաքելությունը և ստեղծել անմահ գլուխգործոցներ, որոնք դարձել են համաշխարհային արվեստի իրական գանձեր։
Stanza della Senyatura Raphael
Հոյակապ որմնանկարները ճանաչում և համբավ բերեցին երիտասարդ տաղանդին, ինչպես նաև արվեստի նոր ուղղության՝ «Հռոմեական կլասիցիզմի» հիմնադիրի կոչումը։ Ռաֆայելը, ով պապից ստացել է բնակարաններ նկարելու իրավունք, սկսել է «Stanza della Segnatura» (Ստորագրությունների սրահ) կոչվող սենյակից, և աշխատանքը շարունակվել է մինչև 1511 թվականը։ Ենթադրվում է, որ այս սրահում, որի անունը կապ չունի վարպետի աշխատանքի հետ, եղել է պապի ընդունելության սենյակ կամ գրադարան, իսկ այստեղ. Հուլիոս II-ը ցանկանում էր հաշտություն տեսնել հնության և քրիստոնեության միջև։
Գլխավոր որմնանկար «Աթենքի դպրոց»
Ռաֆայելի տաղերը նվիրված են մարդկանց հոգևոր կատարելությանը և աստվածային արդարությանը։ Վարպետը ստեղծել է չորս որմնանկար, որոնցից լավագույնը, ըստ արվեստի պատմաբանների, համարվում է Աթենքի դպրոցը։ Երկու հին փիլիսոփաներ՝ Պլատոնը և Արիստոտելը, կենտրոնական դեմքեր են, որոնք խորհրդանշում են ավելի բարձր ոլորտներում ապրող գաղափարների աշխարհը՝ սերտորեն կապված երկրային փորձի հետ։
Նրանք վիճում են, թե որտեղից է գալիս ճշմարտությունը և դրան հասնելու տարբեր մեթոդներ: Պլատոնը, ձեռքը վեր բարձրացնելով, հանդես է գալիս իդեալիզմի փիլիսոփայության համար, իսկ Արիստոտելը, ցույց տալով գետինը, բացատրում է գիտելիքի էմպիրիկ մեթոդի արժանիքները։ Որմնանկարների կերպարները չափազանց նման են միջնադարի հերոսներին, ինչը ընդգծում է հին փիլիսոփաների և այն ժամանակվա աստվածաբանության սերտ հարաբերությունները։
Սիմվոլիզմով լի երեք ստեղծագործություն
«Վեճ» որմնանկարը երկնային և երկրային եկեղեցու մասին պատմություն է, իսկ կոմպոզիցիայի գործողությունները տեղի են ունենում երկու հարթություններում։ Հայր Աստվածը և նրա որդի Հիսուսը, Մարիամ Աստվածածինը և Հովհաննես Մկրտիչը, ինչպես նաև Սուրբ Հոգին խորհրդանշող աղավնին գոյակցում են քահանաների և աշխարհականների մի ամբողջ բանակի հետ, որոնց թվում կարելի է ճանաչել իտալացի մտածող Դանթե Ալիգիերին։ Ռաֆայելը պատկերել է հաղորդության հաղորդության մասին հերոսների զրույցները։ Իսկ նրա խորհրդանիշը՝ հյուրընկալողը (հացը) կոմպոզիցիայի կենտրոնում է։ Իր գեղեցկությամբ այս նկարը ճանաչվել է գեղանկարչության ամենակատարյալ գործերից մեկը։
Միացված է«Պառնաս» որմնանկարը ցուցադրում է գեղեցիկ Ապոլոնը՝ շրջապատված այդ դարաշրջանի հմայիչ մուսաներով և մեծ բանաստեղծներով: Սա իդեալական թագավորության մարմնացում է, որտեղ արվեստն առաջնագծում է:
Վերջին որմնանկարը արդարության մասին է և պատկերում է իմաստությունը, ուժը և ժուժկալությունը այլաբանական ձևով, ինչպես նաև Հռոմի պապ Հուլիոս II-ի դիմանկարը, որը ներկա է եղել կանոնական և քաղաքացիական իրավունքի հիմնադրմանը:
Stanza d'Eliodoro
Առաջին սենյակը նկարելուց հետո նկարիչը անցնում է երկրորդին, որը նվիրված է աստվածային պաշտպանության թեմային: Stanza di Eliodoro-ի վրա աշխատանքը համընկավ քաղաքական անկայունության ժամանակաշրջանի հետ: Եվ հետո նա որոշում է ստեղծել որմնանկարների մի ամբողջ ցիկլ, որը կոգեշնչի քրիստոնյաներին և կպատմի հավատքի միջոցով Տիրոջ պաշտպանության մասին՝ ներշնչված Ռաֆայել Սանտիի կողմից։
Պատմական իրադարձությունների և հրաշքների մասին պատմություններով տողերը այնքան գոհացրին Պապին, որ նա սենյակը վերանվանեց որմնանկարներից մեկի անունով՝ «Էլիոդորի վտարումը տաճարից», որտեղ պատկերված է երկնային ձիավորը, որը պատժում է սիրիացիներին։ թագավոր, ով փորձում է ոսկի գողանալ. Ձախ կողմում պատկերված է Հուլիոս II-ը, որը տանում են հանցագործի մոտ:
«Պատարագը Բոլսենայում» պատմում է մի հրաշքի մասին, որը ցնցել է ծխականներին։ Անհավատ քահանան, ով իր ձեռքում վերցրեց հաղորդության ծեսի մեջ օգտագործվող տորթը, պարզեց, որ դա Քրիստոսի մարմինն է՝ արյունահոսող: Որմնանկարում պատկերված է նաև Պապը ծառայության ժամանակ ծնկի իջած Աստծո նշանի առաջ:
Հիսուսի աշակերտի գերությունից հրեշտակի օգնությամբ հրաշագործ ազատագրումը պատկերված է կոմպոզիցիայում.«Սուրբ Պետրոսին բանտից դուրս բերելը». Սա շատ հետաքրքիր աշխատանք է բարդ անկյունների, ինչպես նաև լույսի և ստվերի խաղի առումով։
Իսկ չորրորդ որմնանկարը նվիրված է Հռոմի պապ Լեո I-ի հանդիպմանը հոների առաջնորդ Աթիլայի հետ։
Stanza Incendio di Borgo
Սա վերջին սենյակն է, որի վրա անձամբ աշխատել է Ռաֆայել Սանտին: Վատիկանում տաղերը նկարվել են մի քանի տարիների ընթացքում (1513-1515), իսկ որմնանկարների թեմաները կապված են Սուրբ Աթոռի պատմության մեջ տեղի ունեցած իրական իրադարձությունների հետ։ Հուլիոս II-ի մահից հետո Պապ Լեո X-ը թագադրվեց: Պոնտիֆիկոսին այնքան են դուր եկել նկարչի նախորդ աշխատանքները, որ նա հրամայել է նկարել ճաշասենյակը, որը հետագայում հայտնի է դարձել որպես «Stanza dell'Incendio di Borgo»:
Ամենանշանակալի որմնանկարը «Հրդեհը Բորգոյում» է։ Համանուն թաղամասի տարածքն ամբողջությամբ այրվել է, և Հռոմի պապ Լևոն IV-ը, ով խաչի նշանով կանգնեցրել է տարերքը, փրկել է իտալական քաղաքի հավատացյալ բնակչությանը։
։
Raphael's Stations. Constantine Hall
Պետք է ասել, որ Ռաֆայելը, զբաղված լինելով այլ նախագծերով, երրորդ սենյակի աշխատանքի մի մասը վստահել է իր ուսանողներին, ովքեր նկարել են չորրորդ բնակարանը՝ Ստանցա դի Կոնստանտինոն, փայլուն ստեղծագործողի մահից հետո՝ տարիքում։ 37-ից.
1517 թվականին վարպետը պատվեր ստացավ զարդարելու վերջին սենյակը, որն օգտագործվում էր հոյակապ բանկետների համար, բայց նկարիչը ժամանակ ունեցավ միայն էսքիզներ պատրաստելու համար, իսկ Կոստանդին կայսեր հեթանոսության դեմ հաղթանակի թեմայով որմնանկարները պատրաստվեցին տաղանդավոր հետևորդների կողմից։ վարպետի։ Չորս կոմպոզիցիաներ պատմում են այն ուժի մասին, որընդունեց տիրակալին, որը քրիստոնեությունը պաշտոնական կրոն դարձրեց ողջ Հռոմեական կայսրության վրա: Չնայած այն հանգամանքին, որ Կոնստանտինի հատվածը կատարել են Ռաֆայելի սաները՝ ըստ նրա գծագրերի, այլ ոչ թե ինքը, դահլիճը, այնուամենայնիվ, պատկանում է մեծ վարպետի գործերին։
Համաշխարհային արվեստի գլուխգործոց
Ռաֆայելի տաղերը Վատիկանի թանգարանում հիացնում են այցելուներին իրենց տաղանդավոր կատարմամբ, մանրուքներին ուշադրությամբ և ռեալիզմով: Սա եզակի արվեստի գործ է, որի սյուժեները շոշափում են չափազանց կարևոր թեմաներ՝ մարդու գործունեության, նրա հոգևոր զարգացման և ինքնաճանաչման։
Ռաֆայելի աշխատանքներին ծանոթանալու համար պետք է այցելել թանգարանային համալիր, որի մուտքը հնարավոր է 16 եվրո արժողությամբ մեկ տոմսով։
